以Plastic Tree畫出美麗的圖像－－新單曲《スロウ》專訪
距離前作「マイム」至今已快過半年，樂團第三十六張單曲《スロウ》奏出了纖細的medium ballad。關於樂團緩慢浮游的世界觀與那美麗的曲子，這次請到有村竜太朗（Vo）和長谷川正（Ba）來做訪問。
──首先，想請問「スロウ(slow)」這個標題是「慢慢來」的意思嗎?
有村：當然。曲子的基礎是在編曲前就有的了，將那基礎想法實際構成編曲是去年的事情。從曲子的核心基礎建立到完整做成一首曲，算是花了很多時間不是嗎。
──「slow」地做呢。
有村：是啊（笑）。從這意義來看，這首曲也是以slow的方式做成的曲子呢。
──曲子是竜太朗和長谷川正一同寫的?
長谷川：因為「想要做這樣的曲」那樣的世界觀很容易理解，所以在編曲上並沒有遇到太多困難。若以繪畫來比喻，是以非常粗糙的筆法快速畫成的感覺。有村表示了想要畫這樣的畫，而我則繼續把它畫完，像是這樣的感覺。
──歌詞方面又是如何呢？
有村：寫詞時會覺得若是詞語的量不夠的話自己也無法滿意。首先我會先將腦中浮現的詞語在心中累積，累積到一定程度，開始整理、試著作詞時，心中逐漸也會浮現主題。「啊，這個，是在唱時間的曲子啊」像是這樣。
──「時間」是嗎？
有村：不過就只有那樣，其他都還沒有歸納出來噢。硬要說的話，這首曲子並無特別想要帶有什麼意義。「寫了關於時間的事情喔」，大概就只有這樣，剩下的……雖然這麼說有點狡猾，但希望能將意義的解讀交給聽者。這次最想做的是，透過Plastic Tree畫出美麗的畫來。Ballad這種曲調，相較于音樂部分的東西，我更喜歡的是它的「美」。旋律、重奏、歌詞等等當然也有，但更直接單純的想，聆聽曲子時毫無理由便在心中形成的那風景若是很美的話就好了。而將這樣的想法付諸現實大概就是這次、我個人做這首曲子的主題吧。
──另一方面，B面曲<カオスリロン>是由ケンケン作詞，アキラくん作曲的是吧。
有村：要決定B面曲時，是先從幾首曲子中決定要哪首，然後再決定由ケンケン寫詞的。因此針對這首曲子要如何寫詞，「都交給ケンケン決定沒關係喔」，像是這樣的感覺。曲子是由アキラ做的，因為是非常厲害的一首曲子，樂團非常想要趕快演這首曲子，於是就這樣決定了。
──延續前作，這次的CD封面也是由劇団イヌカレー所設計的。將四種版本的CD組合起來，就會變成一張大的畫。這想法又是如何呢？
長谷川：在圖像部分完全任由對方發揮。曲子完成了一點點，就會傳過去給他。因此其實有種イヌカレー和我們一同作業的感覺。
──這次單曲有分四種版本，分別收錄了MV、DVD、REMIX音源等等。其中，初回限定盤B的特典DVD中所收錄的〈スロウ〉Lyric Video又是什麼呢？
有村：也就是指活版印刷那樣感覺的PV，因為想了想似乎沒有僅以文字就能表達的事物吧。真的完全只著重在歌詞的PV。
──初回限定盤C的特典DVD中，收錄了有村自彈自唱的〈スロウ〉影像是吧。
有村：最近蠻常自彈自唱的呢。因為這次曲調是可以自彈自唱的那種類型，「那麼，作為記錄，來錄影吧」，這麼想著就錄了。不過有些突然地決定要這麼做後，由於若要自彈自唱的話就不能用這調，所以調性後來就改了。這也是個希望大家可以享受的點。
──初回限定盤A的特典DVD是〈スロウ〉的MV，大概是怎樣的影像呢？
有村：這次完全是以單色調呈現。我想MV大概給人一種黑白的印象，但其實並不是全都單色拍攝。另一方面，演奏的畫面雖然不少，不過和live上的相比，感覺又像是不同樂團一樣……這方面也希望大家可以看看。
──而通常盤則收錄了長谷川所負責remix的〈マイム(Voodoo Carnival Remix)〉對吧？
長谷川：由我自己負責主導remix，這還是第一次，和工程師一起「啊這樣也不對」、「那樣也不對」這般嘗試著。最初腦袋中啪地浮現的，是想試著做出有嘉年華的感覺。然而真要說的話，應該不是普通的嘉年華，還帶了點巫毒的感覺……。
──像是咒語那樣的感覺？
長谷川：對對！如果能呈現那樣的感覺的話就好了，當時是這麼想而做的。
──隨著3月到來，春巡「Slow Dive」也即將開始了呢。
長谷川：這次巡迴標題會讓人想要好好重視呢。「悠閒地跳下」那樣的感覺。雖然音樂上不是那樣的感覺，不過聽的時候也可以悠閒地在那個音樂世界中，偶爾啪地跳下潛入那樣的感覺。若能做出俱有那樣印象的熱烈live就好了。
原文連結
OK MUSIC：http://okmusic.jp/#!/ups/interviews/2293
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VROCKHK：Plastic Tree新單曲《スロウ》2015/3/4推出
VROCKHK
譯：kozue
