「47都道府縣巡迴的終點・朝著日本武道館」己龍翻譯專訪第二回

高舉「和式恐怖」「痛絕的鄉愁」為主題，己龍在眾多視覺系中散發明顯的存在感。2014年4月發售的4th ALBUM「暁歌水月」成為ORICON WEEKLY CHART的第7位，逐漸受到各大的媒體注目。此外，他們在今年4月發售了NEW SINGLE「九尾」，毅然舉辦47都道府縣單獨巡迴公演「龍跳狐臥」。另外，他們決定在7月31日初次於日本武道館舉行公演，漸漸擴大活動的規模。

這次NATALIE（編註：原文刊登網站）刊登的己龍特集下篇，會專注談論樂團的成立經歷，還會分享成員對音樂的立場等心聲！

上京的目的地竟然是所沢

——己龍以「和式恐怖」概念為核心，展開其充滿個性的活動。首先可以說一下你們成立的事情嗎？

酒井参輝（結他手）：我和（九条）武政在静岡的浜松市一起組過樂團。解散後就決定「在東京組樂團吧」。那時候以前做過我們的支援鼓手（遠海）准司也一起隨行，辭去了原本的工作。

遠海准司（鼓手）：我不是視覺系的，不過敗給了武政和参輝的熱情。

酒井：結果，不知為何不是去東京，而是去了埼玉的所沢。

一色日和（貝斯手）：哈哈哈哈哈（笑）。

酒井：因為武政認識與音樂有關的人較多，所以就拜託他去找團員了。

——最初起已經是想當視覺系樂團嗎？

酒井：是的。特別是我和武政都沒做過其他的事。一直喜歡的東西會貫徹始終做下去。

遠海：参輝在高中時期開始已經在搞視覺系樂團啊。

對視覺系萌生興趣

——大家對視覺系萌生興趣的契機是？

酒井：最初認識的視覺系樂團應該是SHAZNA。SHAZNA正式出道是在「Melty love」的時候，在家鄉的CD店廣告板上看見他們，就想「這個人在搞什麼？」，試著買了CD。自始以後，深深陷進這種音樂。

九条武政（結他手）：我在小學生時代開始聽X JAPAN和LUNA SEA。可是實際做視覺系樂團不是很不得了嗎？既要湊齊衣裝，我對化妝也有過反感的。不過高中3年級的時候遇到参輝，「同級同學化妝搞視覺系樂團！」真的受到了衝擊，立刻產生「我也想做！」的念頭。

—— 一色的音樂根源是？

一色：我哥哥很喜歡音樂，受他的影響聽了BOØWY、GLAY、L’Arc~en~Ciel、LUNA SEA等樂團的歌曲呢。不久我隱約覺得「貝斯很帥啊」就成為玩樂器的契機了。而踏足視覺系的世界是由考入東京的大學開始。

——黒崎的根源也是視覺系嗎？

黒崎眞弥（主音）：契機是從收音機聽到河村隆一先生的樂曲。剛好隆一先生開始單飛的時候覺得「不錯啊」，那時候也開始聽LUNA SEA就陷進視覺系裏去。正好L’Arc~en~Ciel、GLAY非常受歡迎，身邊也有很多人搞樂團。然後，受到朋友的邀請當上了主音。

——己龍自組成開始已經心存「和式恐怖」的概念嗎？

酒井：集合這群團員後，大家說著「想搞怎樣的樂團？」逐漸就決定概念了。首先，我們想攻陷視覺系界的空隙。

——做一些其他樂團都沒做過的事，是這種意思嗎？

酒井：沒錯。我們在2007年結成，當時，幾乎沒有樂團全面帶出”和”。黑系的視覺系啊，閃閃發光的樂團等等大有人在，我們想突圍而出。武政提出「和式恐怖」，「那麼，就這樣吧！」，感覺頗隨意的。

九条：跟隨大眾樂團做同一樣事情的話都只會被埋沒，總之就是希望確立自己的個性。所以，我們並沒有「一定要實踐這種世界觀」的想法。當然，現在是很喜歡做這樣的音樂。

感覺不好的視覺系

——團員們制定概念時有出現過意見分歧嗎？

遠海：本來在尋找團員的時候也沒有考慮到「想做這類音樂」這些方向性的問題，而是會去弄清楚對方「想不想大紅大紫」。

酒井：能夠做到自己想做的事情，得到了大起的成就當然是最好，但世間哪有那麼容易的事。

遠海：若果不抱著「想成名」的想法，來東京也沒有意思。全部成員都是抱著「這大概是我們最後一隊搞的樂團吧，若是賣不出的話就放棄罷了」的心情。

九条：不過同意「為了打響名堂而搞樂團」的人，周圍也沒有幾個啊。

遠海：是的。而且常常被人說道「我無法跟這種人一起合作」。

九条：有一件很有趣的事。在尋找主音的時候，我還未認識眞弥之前好像有遇過眞弥的朋友喔。之後問眞弥，這個朋友好像對眞弥建議「那個人（九条），腦筋怪怪的還是不要一起搞樂團比較好啊」。

全員：哈哈哈哈哈！（笑）

黒崎：啊不，這個只是我表達得不好。因為武政的說話比較抽象，現在有時也會不太明白他在說什麼（笑）。

遠海：明確地決定使用「和式恐怖」這個概念之前，武政一直說「想做感覺不好的視覺系」。大概說了半年左右對吧？

九条：的確啊。他沒有想到「和式恐怖」這個單詞吧。

不斷摸索「和式恐怖」

——「感覺不好的視覺系」確實是難以理解。不過可以理解成不單只是帥的意思。

一色：沒錯啊。太多帥氣的樂團了。

遠海：沒有其他附加賣點的話，一定不能到達上方啊。在數百團視覺系樂團之中成為出眾的第一名，就要有與他人不同的東西。

酒井：我一直在思考著「怎樣做才能有衝擊呢？」。即使想到「和式恐怖」這個詞彙，還是繼續模索「那麼，和式恐怖是什麼東西？」。

——而且要把這個概念融入樂曲和公演啊。

遠海：大概花了2年左右的時間確定這概念吧？有一段時期頗迷失的。

——2009年的單曲《月ノ姫》的那段時間？

遠海：是的。

酒井：之前確實偏離很遠。

遠海：因為沒有做相同事情的前輩，只有我們自己一直在構想著。進入現在的事務所也可說是一個轉機呢。

一色：可以收到客觀的意見啊。「說是和式恐怖，怎麼不是穿和服的？」等等（笑）。

酒井：「啊啊和服！那的確容易令人明白！」，從加入事務所開始我們就變成穿和服了（笑）。

一色：只有我們自己準備和式花樣的服飾很困難吧。

期待充滿情報量的樂曲

——樂曲方面又是怎樣呢？當然我認為要大量加入和的要素，同時也有很多樂曲強調演奏技巧。

酒井：我自己，完全不做到高難度的技巧。因為基本上是自學的，「為了能夠速彈結他，需要這樣努力」，不過我跳過了基礎練習，現在想做也做不了。不過，我常常有意識地寫一些奇怪的歌曲呢。嘗試使用莫名其妙的節奏，從未聽過的和弦。也會加入豐富的不諧和音。究竟做到哪一個地步為止仍然是OK呢，這就由我和武政的感覺來決定。

——如果加入外面的制作人參與製作，很多地方會被說教呢。「這裏，音色撞在一起了」之類。

酒井：會被人說教吧〈笑〉。如果發生這樣的事，大概會演變成「還是我們自己做」吧。

九条：即使對方說到理論上的事，我們也會貫徹「不，我們覺得這樣比較帥氣」吧。

一色：参輝和武政在扮演著制作人的角色呢。

——九条也會故意「寫出奇怪的樂曲」嗎？

九条：沒錯。另外，我很喜歡情報量很多的曲。編曲時也想極力地把各種的音色飛進樂迷的左右雙耳。不只是主音的主旋律，鼓、結他、電子合成器等等，一個接一個地闖進來。雖然只是我的感覺，但我很期待情報量很多的樂曲。「下次會是怎樣的音色闖進來呢？」。好想向樂迷傳達這種情緒高揚的心情。

——說起來，動漫歌曲與人聲合成製作的樂曲也是情報量很多呢。

九条：嗯，是的。事實上，我個人也很喜歡聽這種音樂。

一色：你也常常聽偶像的歌曲吧。

九条：でんぱ組.inc等等。ヒャダイン作給偶像的歌曲都非常喜歡的。

怎樣彈才好呢

——己龍的樂曲不論哪首也有很多離奇古怪的樂句。

遠海：我也是很喜歡金屬音樂，即使有很多難度高的樂句，我也不是演奏不來。武政和参輝在寫DEMO時，都想著「你能做到這種程度吧？」。不想因為自己打不來，而要收窄樂曲的創作篇幅。

一色：我往往因而感到不知所措啊。聽過DEMO後，常有「這個要怎樣彈啊？」。有次問武政「這個部份你想我怎樣彈？」。然後他回答我「不知道。加油」（笑）。

——樂迷們也很難翻奏吧（笑）。

一色：的確，我沒有見過有樂團完整翻奏己龍。

酒井：只是結他等單獨部份的話都有人翻奏啊。發售翌日一定有猛將上傳”試彈一下”的影片。

一色：有人有這麼快就放上網絡嗎？

酒井：嗯。雖然有些人「樂句彈錯了啊！」，但因為我們的樂曲有很多電子合成器的部份，無法輕易完整翻奏吧。發行樂譜時，需要附上演奏時的噪音效果與電子合成樂器的數據啊（笑）。

——樂曲充滿情報量，合奏複雜，歌唱和演奏的難度都很高呢。

九条：主音也有發過牢騷的。「旋律亂七八糟啊」（笑）。不過，每當錄音時樂團的技巧都會有所提高。

黒崎：一直是反覆嘗試，然後自然就唱到出來。

酒井：因為音調逐漸往上升……我們故意不讓你留意到。

黒崎：不不，有注意到喔！（笑）

延伸閱讀
「47都道府縣巡迴的終點・朝著日本武道館」己龍翻譯專訪第一回（上）
「47都道府縣巡迴的終點・朝著日本武道館」己龍翻譯專訪第一回（下）

原文連結
Natalie：http://natalie.mu/music/pp/kiryu

VROCKHK
譯：KA
校：九江雙蒸